如果说非裔对世界最大的贡献，那肯定不是毒品贫困和犯罪，而是嘻哈化。 !
嘻哈发源于1970年代的纽约街头，那里险象环生，失业率和犯罪率高居不下，光是1979年这一年，发生了大大小小超过一百万件犯罪案！而到了去年这个数字大约‘仅’为四十多万。。。。。。
这因为这个原因，嘻哈化里充斥着暴力、犯罪，以及对自由的渴望和抗议。经过几十年的发展后，嘻哈化迅速的在世界范围内流行起来。现在华夏有很多喜欢嘻哈化的年轻人。
当然，在华夏永远没有真正的嘻哈。
要知道，嘻哈化准确的说，是当代星条国非裔的生活透视镜，众所周知，非裔街区的高犯罪率，导致那些嘻哈歌手舞者之类往往都是从极度恶劣的生长环境走出来，在父亲缺席的情况下由母亲一手抚养带大的不在少数。他们目睹了街头的血腥杀戮，甚至自己在年纪轻轻的时候有过混迹街头贩毒的经历。
像著名的说唱歌手50 cent，那家伙直接是一个帮派头子，为什么他声音那么独特？因为脸挨过几枪，漏风。。。。。。
对这些人而言，嘻哈一方面是苦难的避风港，另一方，用来描述自己的生活，那些歌词自然和街头一样凶险。而生活在底层的人们通过音乐发家致富后选择了最直接的炫耀方式，像被压迫的弹簧终于自由爆发一样，曾经穷的积怨有多深，富后的炫耀有多浮夸。
像南加州大学一位教授说的是好：如果想要更好的了解如今黑人的经历，那么去听dmx的专辑《it’s dark and hell is hot》，绝对听马丁路德金的演讲更有效果。
没点什么帮派身份、犯罪记录之类的你还搞嘻哈音乐？像说唱大拿阿姆的自传电影《八英里》，被很多喜欢嘻哈说唱的人视为‘影视圣经’，可是他们都忽略了最后阿姆一战成神的那场battle，阿姆攻击对手的内容很简单：他的对手家庭富裕；在私立学校学；父母婚姻幸福。。。。。。说了这三句话之后，对手直接掉头走人了。
你家庭幸福有钱还好意思说自己是嘻哈歌手？
作为诞生于星条国贫民区街头的化形式，嘻哈从诞生的一开始，带着自由粗狂的风格，和暴力、毒品、性、帮派斗争、种族冲突、犯罪、酒精挂钩了。。。。。。
国内其实也有很不错的嘻哈化，不少的歌手舞者，他们可以穿着夸大的音乐，写出很好的韵脚，编出很好的节奏，但是和真正的嘻哈，总是差那么点意思。原因？没什么生活。
你以为睡几个妹子吸两口冰那是嘻哈了？好吧，那也算，你在华夏写进歌里试试？屁几万不是例子么？
而真正的嘻哈化里，充满的都是生活。
像著名的嘻哈组合黑眼豆豆有一首歌，叫做《the apl song》，里面的歌词这么写的：‘当你为吃饱饭而不得不终日奔走你将有什么感觉？建个茅舍在里面过着寒酸的生活。弄块农地予以浇灌。能为自己阔步的道路实际在身旁。像作为耕作的土地，为了渔猎的河流。只要有能力，人们都会互相帮助，我们使它变为现实------从无到有，这是我回到家得到的救赎。’
反正整首歌讲述的是一个黑人背井离乡的四年，以及在生活举步维艰的苦难，可是你听这首歌的节拍却完全感觉不到背，而是充满了乐观和希望。
也因为这样的原因，嘻哈在二十世纪，受到了世界各地年轻人的喜爱，所有人都尝试着将嘻哈化融入到自己的化环境里进行本土化，但是成功者寥寥无几。
即便是现在如日天的白人说唱歌手阿姆，也是因为从小在贫民窟和黑人一起长大才得以融入这个圈子。
而华夏的化是含蓄写意为表达美的方式。你觉得华夏人是喜欢‘金风玉露一相逢，便胜却人间无数’呢？还是喜欢‘老伴，好久不见，可想死我了，来，咱俩啪啪啪’呢？
而这和嘻哈音乐针锋相对的情绪宣泄是截然不同的两条道路，现在很多人喜欢嘻哈，热衷于嘻哈，但是这并不代表他们认同嘻哈的化形式。